「パート割り」というスタイル

ベリキューといえば、Berryz工房「Because happiness」と℃-ute「幸せの途中」の衝撃の余韻が未だに醒めやらぬGW前ですが。

俺はといえば、シングル発売の頃はまったくの駄曲だと思っていた「甘酸っぱい春にサクラサク」が意外にも三連シャッフルの良曲であることに気付きヘビロテ状態で。

で、何度も聴いてるうちに「この曲も全編voがユニゾンってのがな〜。パート割りにしてくれればもっと良かったのに……」って考えたところで、「あれっ」と思ったんですよね。「そもそもパート割りって何だ？」と。

昔、80年代のポップスター大集合企画「We are the World」を聴いているとき、「これって要するにパート割りの元祖だよな」「つまりマイケル・ジャクソンが"推されメン"か」とか考えて一人でウケてたんですけど、改めて考えたら本当に「パート割り」って珍しいんですよね。この「We are the World」はまあオールスターの企画モノですから必然性もあるわけだけど。

コーラスグループで、一曲の中でリードパートを2〜3人で交代するっていうのは珍しくないけど、ハロプロみたいに5人〜10人前後のヴォーカルが、2〜4小節単位でクルクル入れ替わるというのは、歴史的に見ても相当珍しいスタイルだと思います。

俺のライブラリでハロプロのパート割りに近いというと、思い浮かぶのはサイケデリック期のテンプテーションズくらいだもん。例えば「I Can't Get Next To You」、4人のリードが次々に入れ替わるスリリングなこの感じはかなりハロプロっぽいのでご覧ください。

【The Temptations - Can't Get Next To You】

やっぱり2〜4小節単位でクルクルとヴォーカルが入れ替わるって、声質も声量もバラバラだから聴きづらくなると思うし、ましてやステージでそれをやるっていうのは結構な苦労があると思うんですよ。それを不自然に感じさせないほど洗練させていったハロプロはやっぱ凄いなって結論になるんですけど。

まあ、とにかく我々が普段当たり前のように受け止めている「パート割り」って実は特異なヴォーカル形態ですよねって話です。

で、いつかハロプロコンサートで、パート割りの元祖ナンバーを歌いますってことで「We are the World」をカバーしたら面白いなーと思う。そして、ブルース・スプリングスティーンのパートはぜひ菅谷梨沙子でお願いしたいと思います。

【参考楽曲】
USA for Africa - We are the World
（ブルース・スプリングスティーンは2:12と4:53あたりからです念のため）

ハロプロ流のけじめ？ 高橋愛卒コン「好きな先輩」

この前、たまたまyoutubeで高橋愛卒業コンサートの「好きな先輩」を観たんですが。小川と紺野がゲストで出てたんですね。

しかし、マイクは持っているけど歌は歌っていない。歌っているのは新垣と高橋の現役組二人だけ。

ここで俺はちょっと感心しちゃったんですよね。

ファンサービスという面で言えば、小川・紺野に歌わせた方がその場のファンは盛り上がったと思う。だけど、それよりもモーニング娘。のコンサートは真剣勝負であり、現役を離れたメンバーが歌や演奏に参加することは出来ない、という一種のけじめを優先させた、ということだと思うんです。

俺はこの辺のプロ意識みたいなのが、ハロプロスタッフの信頼できるところだと思う。と、ここまで書いておいて実は「打診したけど紺野と勤務先との契約の関係で断られた」とかだったらアレですけど……。

小ネタ×10

更新開いちゃいましたが。ちょっと今回は趣向を変えまして、一本のエントリにするほどのネタにはならなかった雑感みたいなのを、ざっと垂れ流してみたいと思います。

■菅谷voを見直す
菅谷梨沙子のvoが俺は苦手で、何でファンは菅谷の歌がいいって言うのか分かんなかったんだけど、よみうりランドのイベントで初めて彼女を生で観て考えが変わった。「ブスにならない哲学」の、あの「ゼ〜ロ〜じゃ〜な〜いのよ〜」のフレーズがビンビンに耳に響きましたね。何か周囲の空気全体がビリビリと震えるような迫力だった。野外なのに。声量とかの問題ではなく、存在感というか何というか。ライヴでしょっちゅう観てるファンはこれを「凄い」って言ってたんだな、と。ちょっと理解できるような気がしました。

■茉麻ソング
ビートルズの「マーサ・マイ・ディア」って曲があって、俺はてっきり須藤茉麻ファンの間で公認テーマソングになってるかと思ったらそんなことは全然ないのね。とてもいい曲なので、茉麻ファンの方で未聴の方はぜひどうぞ。

【参考楽曲】The Beatles / Martha My Dear

■ギャップが凄い
Berryz工房ですが、夏焼雅のドスの効いた鋼鉄のような声と、徳永千奈美の頼りない感じのアニメ声のギャップはもはや、一つの曲に同居するのが難しいレベルに来ているのではないか。いやそこがいいのだ、という意見も有りですが。

■徳永voが好き
しかし徳永千奈美のvoは上手い下手でいうと下手だが、好き嫌いでいうとハロプロの中でも上位に入る。「蝉」の間奏後の徳永パート「寂しいもの〜」ってフレーズのハマり具合は、ハロプロで起こった奇跡のひとつ。

■ブス哲のドラムのおかず
「ブスにならない哲学」の、イントロと、歌に入る直前のドラムの「ドゥルタタタタタ」ってフィルインが凄い好きなんだけど、これはテンプテーションズの「Ain't Too Proud To Beg」のイントロからのインスパイアってことはないかしら。この「ドゥルタタタタタ」、制作者も気に入ってるのか、サビ前とか要所要所に繰り返されるので凄く印象に残る。

【参考楽曲】The Temptations / Ain't Too Proud To Beg

■ホントならこれから聴き方が変わるかも
新垣里沙、昨年のNHK-FMにて衝撃発言、モーニング娘。の曲は、レコーディング時にはパート割りというものは存在せず、全員がそれぞれ一曲通しで歌ったのを録音し、CDになった時（つまりミックスダウン時）に誰がどこを歌うのかが決まる。……ホントなのかこれは。

■この韻は凄い
℃-uteの「わっきゃない (Z)」、「まったくガキ臭い歌だなー」と思って聴いてたら、「わっきゃないぜー」のリフレインの中で「What can I do？」ってフレーズが出てきて「おおおっ！」っと感動してしまった。この曲は、この韻を踏むために存在するのではなかろうか。

■話が通じなくて困ります
世間の認知度というのは本当に大事で、後藤真希なら一般人でも「弟が首に鯉の刺青してんだよな」とかカルトクイズ並の知識を持ってたりするのに、これが「で、℃-uteに鈴木愛理ってのがいて…」って話になると「キュートってなに？」「ハロプロってなに？」ってとこから説明しなきゃなんないから、俺が友人にハロプロについて満足に話せた試しは一度もない。

■初恋サイダー、今回のオマージュは
クラシックロックへのオマージュを入れるのがBuono!シングルのお約束になっているのではないか、とは俺の説ですが、今回の「初恋サイダー」はギターのリフがビートルズ「And Your Bird Can Sing」ですね。ハロヲタでも何でもない学生時代の先輩に指摘されて初めて気付きました、悔しい……。

【参考楽曲】The Beatles / And Your Bird Can Sing

■このズレっぷりが好き
℃-uteの今度出る新曲「君は自転車 私は電車で帰宅」をネットで偶然拾って聴いてしまったのだが、この超大げさなドラムのフィルイン（おかず）、ねちっこいリードギターが70年代角川映画のテーマ音楽を彷彿とさせた。『人間の証明』とか『戦国自衛隊』とか……。今の時代にこの臭いアレンジは有り得ないと思うが、そこがハロプロのいいところです。

【参考楽曲】人間の証明のテーマ / ジョー山中